Na semana passada, mais precisamente em 16 de outubro, a temporada da Moda começou na maior metrópole da América Latina, chegando ao fim ontem!
Agora você pode conferir os destaques do que rolou na São Paulo Fashion Week, as tendências que vão bombar na primavera-verão 2025 e quais marcas deixaram nosso coração quentinho!
Todos os olhos no debut dos Gêmeos de Fernanda Lima e Rodrigo Hilbert no desfile da Normando
João e Francisco, de apenas 16 anos, estrearam na carreira de modelo em grande estilo: na passarela da grife Normando, também estreante na SPFW. Com looks invertidos e lado a lado, os gêmeos chamaram a atenção com os traços facilmente reconhecíveis de seus pais.
Normando desfilou sua quinta coleção, embora fosse a primeira vez na passarela da SPFW. Com o tema “Vândalos do Apocalipse”, a grife se inspirou nos modernistas nordestinos do século XX, que se reuniam em associações como a Peixe Frito – presente, inclusive, em frases de algumas camisetas da marca.
Marco Normando e Emídio Contente, donos da grife, afirmaram em entrevista: “O propósito da Normando é valorizar a nossa herança cultural e ambiental, conectando o passado com o presente por meio de criações que respeitam o meio ambiente e exaltam o modernismo brasileiro. Queremos mostrar que é possível unir design, história e sustentabilidade de maneira autêntica e inovadora.”
A dupla de amazonenses se inspira nas vivências da região para criar peças, utilizando também matéria-prima local, substituindo couro animal por látex amazônico e marfim por jarina – uma semente da floresta que é esculpida –, e por aí vai.
Projeto Ponto Firme de Gustavo Silvestre
Nascido de uma iniciativa social que ensinava técnicas de crochê a egressos do sistema penitenciário, o Ponto Firme evoluiu para um coletivo de criação e produção artesanal, ganhando destaque nas passarelas, inclusive em Nova York e Paris.
Agora, as tramas envolvem bordados, paetês de plásticos reciclados em formas de fios, pétalas, escamas, argolas, folhagens e conchas.
Gustavo também se preocupa com a sustentabilidade em seus designs. Em 2020, ele realizou uma colaboração com a NK Store. Esta última recomprou mais de 800 peças de seus clientes e as disponibilizou para que Gustavo as reconstruísse e as devolvesse à loja, incentivando o upcycling e a moda circular — algo cuja importância você já conhece!
Herdeiras do Futuro de Catarina Mina: uma coleção para imaginar um futuro orientado pela sustentabilidade
O retorno à passarela do São Paulo Fashion Week da grife cearense Catarina Mina apresentou uma nova coleção intitulada “Herdeiras do Futuro”. Com peças de linho, seda, gaze e borracha amazônica, a coleção destaca a conexão entre modernidade e artesanato.
“A coleção é um convite para imaginarmos juntos um futuro possível, orientado por ações de sustentabilidade – uma utopia necessária para construir um ‘agora’ mais criativo e ativo. Acreditamos que o imaginário coletivo muitas vezes não abraça essas reflexões, e nosso trabalho busca desenhar esse futuro enquanto fortalece o artesanal para suas herdeiras: as artesãs”, comenta Celina Hissa, diretora criativa da marca.
Em parceria com a marca também sustentável Da Tribu, a coleção ultrapassou fronteiras ao conectar o Ceará com a Amazônia, utilizando borracha da região para compor as peças.
Além disso, cada peça da marca acompanha um QR code que permite ao cliente conhecer a história da artesã que a produziu, reforçando o compromisso da Catarina Mina com a transparência, a valorização das artesãs e a preservação da história.
Marina Bitu: a valorização do local e do sustentável
Com uma coleção de texturas e técnicas manuais ancestrais da região do Cariri, Marina Bitu trouxe para a passarela do São Paulo Fashion Week vestidos, camisas, quimonos e calças feitas a partir da fibra de bananeira, em parceria com a Associação Fibrarte.
Valorizando a moda sustentável e a ancestralidade, Marina é conhecida por se inspirar na cultura nordestina para criar. Famosa por seu trabalho com plissados fluidos e românticos que remetem às sanfonas do Ceará, a marca tem como missão “preservar e valorizar as culturas brasileira e nordestina através do design e de práticas que vão desde a preferência por matérias-primas naturais, como o linho, seda e bordados em linha de algodão, muitos deles reutilizáveis, até o uso de mão de obra local, em uma relação justa e aberta entre produtores e consumidores.”
Desta vez, o uso da fibra de bananeira surgiu após a marca buscar matérias-primas produzidas localmente. A Associação Fibrarte é responsável por todo o processo de produção da fibra, dando cor e forma aos troncos das bananeiras por meio de um processo totalmente manual.
Essa temporada do São Paulo Fashion Week reforçou a importância da moda sustentável e circular ao promover coleções que não apenas destacam a criatividade, mas também incorporam práticas responsáveis.
As marcas citadas aqui – Normando, Ponto Firme, Catarina Mina e Marina Bitu – trouxeram para a passarela peças que valorizam a herança cultural, o uso de matérias-primas locais e o compromisso com o meio ambiente.
Esses desfiles demonstram como o design pode ser aliado à sustentabilidade, incentivando o uso de técnicas artesanais, o upcycling e a moda circular. Esse movimento mostra que o futuro da moda está diretamente ligado à conscientização ambiental e à preservação das tradições culturais! Amamos ver 💚
